Мультяшная влюбленная парочка, сердце с домиком, черный велосипедист на цветной дороге жизни… Стены украшены ярко, расписаны мотивирующими надписями. Все это мелитопольская художница Саша Бородина делала вместе с людьми и для людей.
На окраине Мелитополя, улице Марии Батраковой, что на Красной Горке, детская площадка ожила благодаря стараниям людей, которым нравится быть полезными и творческими. Детская площадка – лишь один островок в мире фантазии живописца.
Бомжи сказали: «Ты – Рафаэль!»
Думаете, лучше быть мастером, чьи работы украшают выставки, а то и музеи? Да уж, конечно, тебя признало общество, того и гляди – в историю попадешь… А вот есть такие уличные живописцы, что в жару дышат вонючими красками и меряют свое творчество заборами.
Картина на Чебуречной в парке Горького
Они запросто могут прожить день без еды: «Ой, я ж не успеваю плиту дорисовать! Потом перекушу…». Но самое главное - выслушивают мнение зрителей сразу же, так сказать, не отходя от кассы. Те, бывает, возмущаются: «Испортить такую красивую серую стену!», «Вы - фашисты, раз флаги украинские рисуете!» и намереваются живописцев краской облить. Другие, наоборот, похвалят да мороженое преподнесут. Теперь вы поняли, что такое стрит-арт?
Художник за работой
- Однажды я разрисовывала забор на пустыре рядом с детской больницей на Фролова, - вспоминает Александра Бородина. – Место тихое, безлюдное, работалось комфортно. А под вечер через мою подворотню потянулись бомжи. И ошарашили, сказав: «Ты – Рафаэль!». Удивило, что они знают, кто это.
Александре Бородиной еще нет 28 лет. Гены творчества она унаследовала от родителей: те не развили свои творческие задатки, но передали детям. Мама, Инна Леонидовна Аришина, много лет коллекционировала книги об искусстве. Отец, Анатолий Иванович Бородин, всегда поддерживал дочь и старался передать своё творческое мышление и философскую глубину. Сестра, Таисия Анатольевна Мордик, стала текстильным дизайнером, и своим швейным мастерством творит чудеса рукоделия. В роду был свой художник и поэтесса, поэтому творчество поощряли с детства. Маленькой девочкой Саша мастерила книжечки со своими иллюстрациями. Писать еще не умела – три года-то всего! Но считала себя художником и пыталась продавать свои рисунки друзьям семьи…
В 8 лет оказалась в мелитопольской «художке». Преподаватель Светлана Петровна Королева стала для Саши учителем на всю жизнь, передала не только навыки рисования, но и отношение к искусству. Ученица много раз испытывала творческие муки: не верила в свой талант, рвала, сжигала рисунки, бросала рисование и возвращалась вновь. Отец жестким воспитанием помогал направить упрямство и чувство протеста на активную деятельность, преодолеть внутренние комплексы и лень.
"Тихая гавань" нарисована на холсте
В 11 лет переехала с папой в Петербург, и там, впитывая атмосферу тысячелетий, бродила по Эрмитажу и Русскому музею! Часами вживую созерцала шедевры искусства, накапливала зрительный ряд и насмотренность. Экскурсии, походы в музеи, в театр с классом развивали кругозор. Пыталась заниматься в изостудии, художественной школе, рисовала, лепила, но все время «съедала» спецшкола с углубленным изучением английского и технологий. На уроках труда девочка увлеклась плетением вологодских кружев на коклюшках и челноком в технике фриволите. Увлекалась бисероплетением…
Диалог с миром и людьми
Вернувшись в Мелитополь, Александра отправилась за специальностью художника в ВПУ-40, а потом неожиданно выучилась в ТГАТУ по специальности «Энергетика и электротехника», попутно штудировала финансы и кредит в ЗНУ. Пыхтела над чертежами с кучей расчетов, высчитывала моторы и турбины… Цифры не слушались, и в качестве протеста студентка плодила рисунки в огромных количествах. Каждую свободную минуту рисовала графические абстракции в тетрадях, альбомчиках, блокнотах. Это способствовало развитию навыков рисования, плавности линий и штрихов. Сохранилось около 500 рисунков! Позже узнала, что такое рисование называется «нейрографика», и числится в разряде арт-терапии. Ты рисуешь завитушки, волны и спирали, а сам мечтаешь о трансформации мира и своей личности. Это стало её любимым стилем рисования.
Хотя в творческом сундучке студентки Бородиной – не только философские завитушки. Она оформляла стенгазеты, раскрашивала лица, мастерила костюмы КВНщиков и декорации для студенческих мероприятий. Амуры, огромное дерево осталось жить в библиотеке ТГАТУ. Это все помогало реализации таланта, творческому развитию ощущения нужности и полезности своих навыков.
С командой People.ua
Окончательно из подполья в публичное пространство девушка шагнула в 2014-м. Дело было так: шел художник от стоматолога, шел себе по улице, глядь: команда студентов 40-го училища рисует плиту напротив ТГАТУ. Пока Саша стеснялась, команда People.UA (а это были именно они) перешла оформлять забор возле ДЮСШ-1. «Я с вами!» - сказала осмелевшая Саша. «Ладно, вот тебе отдельная плита, краски и кисти». И полная свобода! Так получилась первая картина «Борцы».
Борцы стали первой картиной на заборе
Эта картина не только о спорте. Именно с нее началось и мое знакомство с Александрой Бородиной. Два борца, черный и белый, схватились решительно и бесповоротно. Что победит – Добро или Зло? Так и осталось до сих пор: в монументальных картинах этой художницы парит философия.
В Мелитополе поощряют творческую молодежь
- Я ощутила признание и свое призвание, - объясняет она. – Понадобилось много времени и упорной работы, чтобы в написанное в дипломе слово «художник» поверила я и окружающие люди. Казалось, вырастают крылья… Стрит-арт позволил постичь радость коллективного труда и командной работы, преодолеть страх и комплексы, научиться работать быстро и с размахом. Творчество - это путь одиночества, многочасовой напряженной работы в молчании, абстрагировании от шумной улицы. Ведь вокруг - толпа прохожих, которые хвалят, критикуют, пристают с глупыми шутками или рассказывают истории своей жизни, а иногда берут кисти и помогают рисовать. Стрит-арт дает уникальную возможность непосредственного общения художника со зрителем, чего не бывает в галереях.
"Патриотизм", было нарисовано баллончиками на стене горбольницы,теперь закрашено
Как объять необъятное?
Потом последовала активная волонтерская работа в составе творческой группы People.UA. Заборы разрисовывали в рамках акции от управления молодежи и спорта. И было этих заборов очень много: возле ТГАТУ, 4-й школы, медучилища, в парке, возле общежития МГПУ. Например, на заборе детской больницы на улице Фролова изобразили сказки: каждый художник создавал отдельный рисунок, но они были объединены серией. Всего создала 20 рисунков. Летом 2015 года акция продолжилась, но разрисовывали стены трансформаторных подстанций в разных районах города, уже создавая коллективные рисунки. К сожалению, большинство рисунков пришли в негодность. 7 картин навсегда исчезли и 5 доживают свой век.
Соседи по девятиэтажке понятия не имели, что рядом с ними живет художник. Узнали об этом лишь из сюжета местного ТВ. И сразу же попросили: а давай, твори для нас! Папа достал краску, и два лета Александра творила чудеса в собственном дворе, преображала заборные плиты детской площадки, вход в подъезд и стены дома. В городском конкурсе на лучший двор их дом №56 с улицы Героев Украины стал одним из победителей. Дети получили награду – поездку на страусиную ферму. А двор, благодаря рисункам, продолжил благоустраиваться. Теперь дядечки-доминошники машут при встрече: «Ты художник, мы тебя уважаем!». Самый последний объект – детская площадка на улице Марии Батраковой, что на Красной Горке.
"Сказки моего двора", на заборе института ЗНУ
Постепенно хобби переросло в оплачиваемую работу. Однако для Бородиной творчество важнее зарплаты. Отсутствие творческой среды и арт-рынка в маленьком городке усложняет процесс оценивания труда художника. К тому же, этот заработок не регулярный. Для создания картин первоначально необходимо вложить деньги в краски и кисти, и только потом получишь результат. Вот почему собрать капитал на холсты и масло - проблема, а персональная выставка – только в мечтах.
Кто клиенты? Да самые разные. Росписями в украинском стиле Александра оформила двор и гараж «зеленой усадьбы» «У Валентины». В 23-й школе пустила летать по коридору нарисованные мячики. Расцветила «петриковкой» аутентичную беседку. Рисовала мать с младенцем в родильном отделении отремонтированного роддома. А в родном вузе ТГАТУ оформляла кафедру растениеводства и гостинично-ресторанного бизнеса. Аппетитная скатерть-самобранка впечатлит хоть кого! Рисовала на заборах для фирм турагентства и на стенах частных квартир. Оформила кухню в стиле «лофт» «Леттеринг», а в детской комнате «поселила» единорожка. Для пенсионерки «вырастила» в ванной комнате тропический лес.
Роспись коридора в 23-й школе
Перечислить все направления в творчестве Саши непросто. Семь лет художница рисует татуировки хной и аквагримом детям на лицах. За это время через её руки прошло около 1000 человек. Боди-арт сподвиг к активному общению и изучению людей.
Через руки мастера прошла 1000 человек
В последнее время Александра увлеклась путешествиями, странствует автостопом в Киев, на Западную Украину. Из всех мест, где бывала, везет в Мелитополь камни на память. Она окончила курсы фотографирования, больше всего любит снимать природу и делать репортажи праздников и фестивалей...
Участвовала в фотоконкурсах, публиковалась в фотосборнике «Мелитополь глазами молодежи» от управления молодежи и спорта... Фотографии девушка подписывает творческим псевдонимом «МОНАДА». Это латинское слово обозначает душу, мельчайшую частицу Бога, Божью искру.
Александра собирает статуэтки, мастерит икебаны, реставрирует игрушки, из бусин и цепочек от старой бижутерии собирает украшения, расписывает страусиные яйца и кухонные доски, делает батик по ткани и витраж по стеклу. Оформляет фотозоны, раскрашивает мебель.
В собственной квартире Солнце и Луна взошли одновременно – над Сашиной кроватью. И светят! Нельзя объять необъятное. Невозможно в короткой статье рассказать обо всем, что придумала и воплотила Александра. Фантазия - как Ниагарский водопад. Летят бриллиантовые брызги творчества! Летят, переливаются на солнце, расцвечивая мир разноцветьем, даря радость, хорошее настроение, новую мысль, движение вперед.
Большинство картин создается акрилом
И все равно стрит-арт остался для героини любимым видом искусства. С 2014 года Александра Бородина сделала 65 рисунков разного размера! Самая длинная картина получилась на курорте – в гостевом доме «Чайка» в Степановке – на площади в 50 квадратных метров. В интерьерах создано около 20 рисунков.
- Приближаюсь к квадратному километру росписи! - шутит художница и объясняет: - Я люблю стенопись и стрит-арт за возможность гармонизировать пространство, влиять на состояние людей, отвлекая их от груза рутинных мыслей. Нравится общаться со зрителем на языке образов и архетипов.
"Украина!", на плитах возле 4-й школы
…Жаль, что стрит-арт – искусство недолговечное. Краску смоют дожди, отшелушат ветра, выжжет солнце. Ничто материальное не вечно. Вечна наша радость от общения и творчества, наше стремление жить и творить вместе.
***
Александра Бородина также пишет прозу и стихотворения. Трижды её творчество публиковали в коллективных сборниках молодежи города «Хто вони?» «Лiтнародження». В этом году презентация молодежного сборника пройдет 28 июня 2020 года в молодежном центре в Детско-юношеской шахматной школе. Все желающие могут прийти и приобщиться к творчеству молодежи.
Фото Натальи Питишкиной и из архива Александры Бородиной
